Dia juga mencatat bahwa industri telah bangkit kembali dengan kuat sejak akhir pandemi, dengan sekitar 60 juta orang telah pergi ke bioskop sejak 2022.
Menteri Pariwisata dan Ekonomi Kreatif Sandiaga Uno mengatakan pada ceramah publik pada 29 Maret bahwa industri film Indonesia telah membuat “langkah besar” dalam beberapa waktu terakhir dan mengatakan bahwa kementeriannya akan melakukan yang terbaik untuk memastikan bahwa itu terus dilakukan.
“Kepada mereka yang berada di industri film, saya mendesak mereka untuk memperkuat perfilman nasional kita,” kata menteri. “Film Indonesia berpotensi menjadi instrumen yang kuat untuk mempromosikan negara dan memproyeksikan citra positif Indonesia kepada dunia.”
Sandiaga lebih lanjut menyoroti pentingnya menggunakan sinema untuk “membentuk identitas nasional, meningkatkan kebanggaan nasional dan menampilkan keindahan dan kekayaan Indonesia di panggung global sehingga negara lain tidak akan memandang rendah kita”.
Mitranya di Kementerian Pendidikan, Kebudayaan, Riset dan Teknologi, Nadiem Makarim, dalam sebuah pernyataan tertulis yang diposting ke situs web kementeriannya, mengutip produksi 20 film pendek yang didanai pemerintah – melalui program hibah – sepanjang tahun lalu sebagai bukti dukungan pemerintah untuk industri ini
Nadiem mengatakan kementeriannya telah membantu 19 film lokal memasuki kompetisi internasional, mengklaim delapan di antaranya memenangkan penghargaan.
Beberapa film Indonesia memang mendapat pengakuan internasional tahun lalu. Film pendek Basri & Salma in a Never-Ending Comedy, karya sutradara Khoy Rial, bersaing memperebutkan Film Pendek Palme d’Or di Festival Film Cannes 2023, sedangkan dalam genre superhero, Sri Asih menerima penghargaan Next Wave Features di Fantastic Fest 2023 di Austin, Texas.
Proyeksi pasar oleh Statista, platform data global dan intelijen bisnis, memprediksi pendapatan dari bioskop Indonesia akan mencapai US $ 732 juta tahun ini, dengan pertumbuhan tahunan sebesar 6,15 persen selama empat tahun ke depan. Sebagai perbandingan, pendapatan dari pasar bioskop China diperkirakan sekitar US$17 miliar pada tahun 2024.
Kritikus film Diah Utami mengatakan sinema Indonesia saat ini “pukulan di bawah bobotnya”, tetapi memiliki potensi untuk menambah soft power negara Asia Tenggara di panggung global.
“Di Asia, budaya K-pop dan serial dramanya adalah bukti bahwa sinematografi dan penceritaan tetap kuat dalam memproyeksikan soft power suatu negara,” katanya.
Soft power, istilah yang pertama kali diciptakan oleh ilmuwan politik AS Joseph Nye pada tahun 1990, didefinisikan sebagai kemampuan suatu negara untuk mempengaruhi orang lain menggunakan alat non-koersif seperti budaya, nilai-nilai dan kebijakan luar negeri.
Namun penerbit buku dan penggemar film yang berbasis di Yogyakarta, Ribut Wahyudi, berpendapat bahwa pembuatan film seharusnya tidak hanya tentang “membawa kemuliaan bagi tanah air seseorang”. Ini seharusnya hanya menjadi efek knock-on.
“Sinematografi pada dasarnya adalah bentuk seni dan tidak boleh terlalu dibatasi oleh norma dan tabu sejauh itu mencekik kreativitas dan kebebasan berekspresi,” katanya, seraya menambahkan bahwa pembuat film di negara tetangga Malaysia telah melanggar tabu seperti itu dengan film-film seperti Tiger Stripes dan La Luna.
Seorang sutradara film pemenang penghargaan, yang meminta untuk diidentifikasi hanya sebagai Alex, setuju dengan penilaian ini, mengatakan lembaga pemerintah yang bertanggung jawab untuk mendukung bakat yang muncul di industri film sering mencoba untuk “menyunting” dan “memberlakukan pembatasan” pada proyek-proyek yang didanai pemerintah.
“Pembuat film yang mengajukan hibah pemerintah sering kecewa menemukan ketentuan untuk proyek mereka, seperti yang menyatakan film tersebut tidak boleh dilihat sebagai mendorong hak-hak LGBTQ, atau menggambarkan kekerasan dan sebagainya.”
Dalam upaya menyensor proyek, Alex mengatakan, pemerintah mungkin merugikan pembuat film baru di Indonesia dengan menghambat kebebasan kreatif mereka pada tahap awal dalam karier mereka.
Namun, ia mengatakan lembaga pemerintah masih “berada di jalur yang benar” dengan memberikan bantuan melalui inisiatif tertentu untuk membantu pembuat film Indonesia menjangkau khalayak internasional yang lebih besar.
Pendanaan tetap menjadi tantangan abadi dalam industri film Indonesia, kata Alex, dengan pembuat film independen sering harus mencari dana di luar negeri. Sementara itu, rekan-rekan mereka yang lebih utama biasanya bertahan dengan melayani selera sinematik lokal yang lebih sempit.
“Sebagian besar penonton bioskop Indonesia hanya menginginkan satu hal: hiburan. Mereka ingin tertawa atau bahkan takut ketika mereka menonton film,” katanya.
Kritikus film Nanda Winar Sagita menyesalkan bahwa beberapa produser Indonesia “tidak cukup berani untuk melawan selera pasar” dan melampaui genre tertentu.
“Produser kami mungkin meremehkan penggemar film Indonesia dengan menganggap selera mereka sederhana,” katanya.
Nanda mengatakan sudah saatnya produser film Indonesia mengambil kesempatan untuk membuat lebih banyak film yang “menantang secara intelektual”, karena ada “naskah berkualitas tinggi yang terus merana di tumpukan di suatu tempat di kantor produser karena dianggap tidak layak secara komersial”.
Rakhmad Hidayattulloh Permana, seorang kritikus film untuk Gacmovies, setuju bahwa genre komedi dan horor tidak ada duanya dalam hal daya tarik massa dengan penonton bioskop Indonesia. Dia mengutip rilis horor-komedi 2024 Agak Laen, yang ditonton di bioskop sekitar 8 juta kali, memecahkan rekor tiket terbanyak yang pernah dijual untuk film Indonesia.
Meski begitu, produser besar dalam genre tersebut, seperti Imajinari Pictures, dan pembuat film seperti Charles Goali terus mengasah keterampilan dan kualitas mereka dengan setiap rilis baru, kata Rakhmad.
“Tawaran terbaru Goali dalam genre horor, Pemukiman Setan, adalah contoh yang baik dari penelitian yang baik dan menyeluruh terhadap materi pelajarannya,” katanya.
Meskipun kurang tenang, Alex mengatakan industri film Indonesia dalam kondisi yang baik, menunjukkan bahwa bioskop masih populer di kalangan orang Indonesia, yang “menikmati pengalaman kolektif menonton film di bioskop”.
Namun dia mengatakan apa yang disebut platform streaming OTT seperti Netflix juga membuat terobosan ke negara ini, dan membantu meningkatkan visibilitas produksi Indonesia, karena biaya berlangganan menjadi semakin terjangkau. Miniseri Gadis Kretek, dirilis oleh Netflix pada November 2023, mencapai 10 besar platform secara global dalam kategori acara non-Inggris.
“Platform OTT adalah perkembangan penting. Gadis Kretek, misalnya, tidak akan pernah dibuat jika bukan karena Netflix,” kata Alex.
Ribut setuju bahwa masuknya Netflix ke bioskop Indonesia merupakan perkembangan yang disambut baik dan mencantumkan film-film yang sangat sukses yang didistribusikan oleh perusahaan, seperti The Night Comes for Us (2018) karya Timo Tjahjanto dan The Big 4 (2022).
Tetapi pada akhirnya, Nanda berpendapat, baik produser film maupun pemerintah harus mengambil risiko dan mendukung jenis proyek yang lebih bernuansa untuk mendorong industri ke ketinggian baru.
“Hanya film-film inovatif dengan beragam tema yang dapat mencapai hal ini.”
